PUBLICACIONES DEL PRIMER LP , EP y DOBLE EP, DE ELVIS PRESLEY.
El día 22 de Marzo de 1956 la RCA , realizó varias publicaciones a la vez. Fue una apuesta grande frente a un artista que aun estaba en crecimiento, aunque poco a poco haciéndose conocido de una manera progresiva. Sus recientes apariciones en Tv y el ascenso en las listas del single "Heartbreak Hotel", animaron esta triple publicación con riesgo y gran inversión de la discográfica.

EP "Elvis Presley"
Canciones:
"Tutti Frutti", "Just Because", "I Got a woman" y "Blue Suede Shoes".

Su primer EP (extended play).
Era necesario comercializar ya sus canciones, debido al éxito en crecimiento que tenía Elvis Presley y para poder obtener beneficio con su contrato evidentemente.
La publicación tuvo gran éxito comercialmente, ya que llegaría a vender alrededor de 400.000 copias. En cuanto a las listas de éxitos alcanzaría el puesto 24 en el Billboard.
Curiosamente en su estrategia comercial se incluyó a la vez el lanzamiento del primer LP de Elvis, titulado "Elvis Presley". Estaba claro que la RCA tenían en mente poder compensar los gastos y la inversión realizada en su artista.

LP "Elvis Presley"
Canciones:
"Blue Moon", "Money Honey", "Just Because", "Tutti Frutti", "I got a woman", "Blue Suede Shoes", " I love you because", "I´m counting on you", "One Sided love affair", "I´ll never let you go" y " I´m gonna sit right down and cry (over you)".
La RCA aprovechó las grabaciones realizadas en la Sun Records y las grabaciones que se habían realizado en los propios estudios posteriormente, para publicar este gran LP. Este disco con el tiempo se ha catalogado como Disco de Platino por la RIAA. La portada se realizó con la fotografía realizada en un concierto del año anterior en Tampa, el día 31 de julio de 1954, remarcando un primer plano.

"Elvis Presley". Compuesto por 12 canciones. Llegaría al número 1 en las listas de EEUU, obteniendo como resultado certificado de Oro. Un disco absolutamente innovador para el momento, el sonido, la interpretación, musicalmente era la muestra del nuevo estilo que cambiaría la historia y sobre todo la interpretación de un artista con una voz poderosa y distinta. Su forma de actuar estaba revolucionando en los escenarios y se quería dar a conocer y así sería a partir de entonces.
Estaba claro que la RCA estaba apostando por su nuevo fichaje, pero la lógica era un tanto particular, puesto que también se publicó un DOBLE EP, el cual no aportaba nada nuevo, puesto que se repetían 8 canciones, de las ya publicadas en el otro LP.

DOBLE EP "Elvis Presley"
"Tutti Frutti", "I Got a woman", "Blue Suede Shoes", "I´m counting on you", "One sided love affair", "I´ll never let you (little darlin´)" y "I´m gonna sit right down and cry (over you)".
Es cierto que no alcanzaría a vender nada más que alrededor de 150.000 copias, con toda lógica por las otras publicaciones. Este Doble EP ni siquiera entaría en las listas. Tampoco ayudó que la portada del disco fuera la misma en las 3 publicaciones. Aunque era una portada innovadora, hubiera ayudado el haber diferenciado con otra fotografía o haber variado el contenido.
En cualquier caso sería en general un gran éxito para Elvis Presley, que ya estaba en camino del éxito.
"Siguiendo el Camino de el Rey...".

El Coronel Parker tenía muy claro el cambio de rumbo que debía tener Elvis como artista y su intento de ser aceptado por todo el público, no sólo la juventud, sino probar con un público maduro y más conservador. El primer intento de cambio para amoldarse a un público diferente, más maduro, tendría lugar en la ciudad de Las Vegas.
Elvis fue apodado como "el único cantante de energía atómica del país", antes de realizar su actuación en Nevada, el motivo tenía que ver con el lugar de las pruebas atómicas, porque se hicieron en esta zona. Allí realizaría actuaciones en el Hotel New Frontier.
La idea de que Elvis Presley diera un vuelco al camino ya iniciado en sus actuaciones, sería una de las razones por las que su manager el Coronel Parker intentó cambiar y probar en nuevos lugares con error para el ánimo de su artista. La contratación era a partir del día 23 de Abril, por dos semanas de actuación en Venus Room del New Frontier Hotel de las Vegas, anunciando a Elvis, como "El cantante de energía atómica".
El Coronel Parker estaba muy interesado en ver el resultado de estas actuaciones porque el público era mayor y adinerado, pero todo esto provocaría nerviosismo, no sólo en Elvis, también en Scotty, Bill y DJ, sobre todo en la realización de los primeros shows. El lugar era un tanto conflictivo, puesto que aparte de la actuación había al lado sala de juegos y la mayoría de los clientes estaban más interesados en el juego que en ruído que hacían al lado con la actuación.
Pero el cambio era radical en cuanto al tipo de audiencia para el que tendría que cantar Elvis, era para una audiencia de edad madura que no tenía que ver con su estilo, ni estaba familiarizada con su música. Actuarían dos veces por noche con escaso entendimiento y aceptación del público, estaba claro que aunque Elvis era ya un artista en ascenso, en esta ciudad y en el New Frontier Hotel, no sería muy adecuado para sus aspiraciones.
Su primera actuación en Las Vegas, sería para Elvis Presley un pequeño fracaso que quedaría en su memoria durante años. Para un joven como él, seguía siendo una oportunidad de intentar ser aceptado por otra generación o por otro estilo de público, pero en este momento Elvis Presley no querría algo así, pero era otro compromiso más y había que cantar.
Aunque para él, fue un aviso y un paso atrás en su ascenso, afortunadamente intentó quitar importancia a la situación y cuando le preguntó un periodista acerca de sus actuaciones... Elvis dijo:
“Era estrictamente una audiencia adulta, y en su mayoría personas mayores. Estaba absolutamente asustado. Después me relajé un poco más y. . . Trabajé un poco más duro y finalmente los conseguí. . . ".
A pesar de esta situación, el día 28 de Abril, su canción "Heartbreak Hotel" había alcanzado el número uno en el Billboard, esto hizo que Elvis olvidara lo que estaba sucediendo allí además apareció en "Time" y en "Newsweek".
Pero para él estos días fueron el comienzo de su amor por esta ciudad de juego, música y pecado, Las Vegas. La ciudad que nunca duerme... era especial como él y durante dos semanas visitaría todos los espectáculos de la ciudad. Escuchó a Freddie Bell, cantar una versión de la canción "Hound Dog", escrito por dos grandes compositores del momento, Jerry Leiber y Mike Stoller. Una canción que ya había sido un exito de rhythm and blues para Big Mama Thornton, aprendiéndose la misma para posteriormente incorporarla a su show. También conoció al cantante Johnnie Ray y al extravagante pianista Liberace, uno de los artistas favoritos de su madre, con el que cantó, se hizo fotos...
Esta Ciudad le gustó por toda la diversión, las chicas, los espectáculos y sobre todo porque era un cambio radical de vida frente a lo conocido. Elvis le dijo a un periodista que le gustó realmente la ciudad y que volvería allí la primera vez que tuviera oportunidad.
En cualquier caso, éste sería el comienzo de su gran amor de por vida, por esta ciudad que en un futuro se convertiría en su "Casa", Las Vegas.
"Siguiendo el Camino de el Rey..."

Elvis Presley - New Frontier Hotel - Las Vegas 1956 - Vinyl - YouTube
When Elvis and Liberace met in Las Vegas (1956) - YouTube Elvis Presley Live-Money Honey (6 May 1956)-Vegas - YouTube

"Hound Dog" fue La canción que escandalizó a la audiencia y encandiló a la juventud, durante el programa de Tv "The Milton Berle Show", realizado el día 5 de junio de 1956.
Realmente fue el punto de inflexión de toda esta controversia, la contradicción entre dos mundos diferentes... lo nuevo y lo antiguo. La juventud que clamaba por su propia libertad y la madurez que quería preservar las costumbres y defender lo ya establecido. La juventud tomaría como símbolo la figura de Elvis Presley, quien de manera natural e improvisada bailaba una canción que simplemente quería interpretar, es cierto que era un nuevo estilo, con fuerza con alma y que lograba hacer saltar a las personas de sus butacas. Pero Elvis siempre defendería su música como algo que quería cantar, sin arrastrar a nadie de una manera en rebeldía, aún con todo esto, la juventud despertó para gritarle al mundo su descontento y su gana de cambiar las costumbres.
La canción había sido compuesta por dos autores que hasta el momento habían tenido ya un gran éxito , Jerry Leiber y Mike Stoller ya lo habían tenido con la canción "Hard Times", grabada por Charles Brown en 1952 y con la canción "Kansas City", pero con Elvis Presley alcanzarían la fama y su mejor época de éxitos a partir de Hound Dog.
Realmente no eran fanáticos de Elvis al principio, de hecho cuando se les nombró, dijeron... "Elvis quién?" y además comenzó cantó , no les gustó la forma de interpretar en esta canción. Decían nada tenía que ver con el origen de la misma, que trataba de una mujer que quiere echar de su casa a un gorrón ...  Esto lo confesaría Leiber años después, en el tiempo no dijeron nada evidentemente, porque eran músicos y querían vivir de su música. Aunque con el tiempo comenzaron apreciar su forma de cantar , sobre todo cuando le conocieron personalmente.   Pero a partir de "Jailhouse Rock", si disfrutaron de todas sus interpretaciones. y sobre todo de los beneficios.
Jerry y Mike eran dos niños de origen judío, durante la segunda guerra mundial, su familia migró a California, donde se criaron en ambientes relacionados con la cultura negra y su influencia fue clara en sus composiciones. Se conocieron en Los Ángeles en 1950, Stoller tocaba el piano en una banda de jazz y Leiber trabaja en una tienda de discos. A ambos les unía su gusto por la música negra, por lo que decidieron componer juntos. Aunque fundaron su propio sello en 1953, se convirtieron en compositores independientes por lo que podrían realizar su trabajo libremente y para quien quisieran, colaboraron estrechamente con Atlantic Records.
Cuando Elvis interpretó su canción "Hound Dog", Leiber y Stoller no estaban del todo contentos por la interpretación, pero sí estaban complacidos, sin embargo, por las regalías que recibieron de su versión y su éxito cambiaría el rumbo de sus carreras. De repente fueron responsables de la música que comercialmente revolucionó el mercado estadounidense y se catalogó como Rock and Roll. El Rock se convirtió en un nuevo filón en la industria de la música, convirtiendo de la noche a la mañana a
Leiber y Stoller en los grandes compositores del Rock y a Elvis en su principal figura. La curiosidad del momento fue que Mike Stoller viajaba en un transatlántico, cuando "Hound Dog" llegó al numero uno ...   Mike Stoller estaba seguro de que moriría cuando el transatlántico Andrea Doria y el Estocolmo sueco chocaron en la niebla frente a la costa de Massachusetts a las 11.10 pm del 25 de julio de 1956 y se hundieron 11 horas después, el 26 de julio. Desgraciadamente fallecieron 51 personas , pero afortunadamente él se salvó y cuando llegó a tierra fue telefoneado por Jerry Leiber quien le anunció que habían llegado al número uno, gracias a un joven blanco, llamado Elvis Presley.
Sus canciones fueron famosas y Elvis interpretaría varias compuestas por ellos , como "Love me", "Don´t", "King Creole", "Jailhouse Rock", "Loving You", con el tiempo debido a los derechos de autor dejaron su colaboración por cuestiones económicas.  Elvis llegó a apreciar sus canciones, su compañía y exigía que estuvieran en las grabaciones, en las filmaciones, les tenía como su amuleto de la suerte.  Pero el Coronel Parker cometió el error de querer contratarles con un contrato en blanco, pidiendo que lo firmaran sin leer las condiciones, ofendiendo a los dos músicos, que prometieron no volver a trabajar con él.  Elvis siempre quiso volver a colaborar con ellos, pero no pudo por las exigencias monetarias que imponía el Coronel Parker a las que ellos nunca más se sometieron.
Como compositores llegarían a escribir más de 70 éxitos en las listas y serían incluidos en el Salón de la Fama de los Compositores en 1985 y en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1087.
Dos grandes de la música...
"Siguiendo el Camino de el Rey..."

El día 6 de Junio, Elvis Presley continúa con su gira de conciertos y actúa en Arena, San Diego, California. Sigue con su cartera prevista, después de la actuación en Tv, el Milton Berle Show. Su éxito continúa en crescendo y la reacción del público es la misma, pero la prensa publica artículos llenos de críticas y los periódicos de todo el país se contagian de una reacción indignada ante sus movimientos y lo que consideran una actuación obscena.
En reacción a la emisión del programa de Tv del día anterior , el crítico del New York Times, Jack Gould escribe "el señor Presley no tiene una habilidad para cantar discernible". Para nada mencionan al público que aplaude y grita su actuación, ni el éxito que tiene por todas partes, todo estaba en división de opiniones. Pero por desgracia lo que era claro es que querían arruinar su reputación, había una actitud desmedida en su contra.
En el Jounal American, Jack O´Brien escribe "una demostración de movimiento físico primitivo difícil de describir en términos adecuados para un periódico familiar". En general todos los periódicos demostraron un desagrado exagerado con su actuación, incluso criticando su música y su forma de cantar. Es cierto, que la moralidad era estricta, pero realmente parecía un ataque envidioso de personajes anclados en el pasado... A veces molesta lo nuevo, lo diferente, porque no se sabe evolucionar...
En el Daily News, Ben Gross escribe: "la música popular ha alcanzado sus profundidades más bajas en las payasadas de gruñidos y entrepiernas de un Elvis Presley ". Era algo contagioso por desgracia y general por lo que evidentemente, el Coronel Parker estaba muy preocupado por esto, mientras que el pobre Elvis no entendía cómo podían decir estas cosas de él.
Elvis era un pobre chico humilde, que ansiaba el éxito, que tenía el talento, el don y el valor de demostrarlo, porque sólo quería cantar y había nacido para ello, por esta razón siguió su Camino defendiendo su música.
Es cierto que su actuación en Tv , marcaría un cambio crucial en la juventud de la época , la cultura estadounidense, pero sobre todo la musical en todo el mundo.
La reacción de la juventud fue de apoyo total, mientras la otra parte indignada envió cartas, protestas y algunos incluso hicieron promesas que luego tuvieron que incumplir. Como por ejemplo, Ed Sullivan que juró que jamás llevaría a este artista a su programa.
Pero Elvis ya había abierto puertas y tenía previsto ya en contrato, apariciones en TV, en el "Steve Allen Show". En el que prometieron que su actuación sería controlada y moderada y así fue, de tal forma que Elvis tuvo que vestirse con smoking y bajar la cabeza por obligación o realmente porque no quería perder la oportunidad de seguir saliendo en la Tv.
Todo seguiría su curso aunque pagando alto en la autoestima de Elvis Presley, que tuvo que moderar su actuación, un error para el, pero que abría paso de nuevo al éxito a más emisiones televisivas.
El alto precio de la Fama...
"Siguiendo El Camino de el Rey..."

Elvis volvería a La Tv después del escandaloso programa de Milton Berle, después de las críticas de la prensa y con todo en su contra. Aunque seguía con sus exitosos conciertos, parecía impensable que volviera a salir en un programa de Tv. Pero había muchos intereses económicos por medio y Steve Allen no se dejó amedrentar por los periódicos ni por la competencia.
Se ha hablado mucho sobre este programa de Tv, donde se quiso domesticar a la reciente fiera musical, Elvis Presley y este nuevo estilo rugiente, Rock and Roll.
Con el tiempo Steve Allen desmintió muchas de las afirmaciones que se habían hecho acerca de sus intenciones de querer humillar a este joven artista que estaba escandalizando a la audiencia.
Su programa quería subir en audiencia y estaba claro, que no iban a rechazar unas actuaciones que podrían mejorar sus beneficios. Es cierto que desde las apariciones en el programa de los hermanos Dorsey, Steve Allen ya tenía interés por contratar a Elvis y la propuesta estaba ya en curso. Cuando surge el escándalo en el programa de Milton Berle, finalmente se decide que no se van a oponer a su actuación. A Allen se le pidió que no dejara salir en su programa a Elvis, porque decían que no tenía talento, pero el 20 de junio, la NBC anunció con garantías de que el programa sería moderado por parte de Steve Allen, que Elvis Presley saldría en su programa.
El potencial que tenía en cuanto a la audiencia era una promesa de éxito, independientemente de lo que pensaran de él como artista.
Sin embargo, Steve Allen prometió que la actuación de Elvis estaría bajo control en su programa, asegurando que se comportaría de forma caballerosa y que esta era su intención. Dijo que Elvis sabía que había cometido un error en el programa de Berle, pero evidentemente ni había hablado con él, ni Elvis había reconocido nada de esto.
Elvis declaró "Estoy al tanto de todo lo que hago, en todo momento. Así es como me siento "
El día 1 de julio de 1956, se realizaría el programa para Tv, "The Steve Allen Show", donde Elvis va a cantar dos canciones. Steve Allen tenía previsto su show y
para que la imagen de Elvis no escandalizara le hizo cantar vestido de frac, con un decorado de columnas griegas, cortinas de gasa y con un perro Basset al que tenía que cantar su canción "Hound Dog". Todo resultaba en apariencia muy digno, pero Elvis se sintió humillado por estas condiciones que tuvo que aceptar, aunque realmente nadie le estaba presionando, pero le dijeron que tendría que salir así, era un programa de Tv y en cierto modo las actuaciones eran tipo comedia, es lo que el Coronel Parker había elegido y Elvis aceptó. Pero esto se quedó marcado siempre en su ánimo, porque lo tomó como una rebaja en su talla de artista y años más tarde lo reconocería en una entrevista que le hicieron para el film "Elvis On Tour".
Elvis tenía a la prensa en su contra, los periodistas estaban ansiosos por perjudicar su imagen, entre ellos Mercer, que era el que preguntó a Steve Allen por qué quería contratar a Elvis si no tenía talento. También el columnista Nick kenny, que hacía estas preguntas acerca de la posible actuación...
"¿Y moverá su torso como un trote con arcadas ??? ¿Los fans de Presley se reunirán todos en el televisor más cercano? ¿Mientras mamá y papá se retiran lo más lejos que pueden llegar? ¿Las doncellas se desmayarán y los muchachos se desmayarán cuando Elvis comience a chillar?"
"Esta es la pregunta de la hora… en pocas palabras… ¿¿El buen gusto es solo una burla ??? ¿El talento es para los pájaros ??? A algunos chicos no les importa lo que emitan cuando los ratios de audiencia son demasiado bajos ... Pero estoy convencido de que Presley debería ser escuchado y nunca visto ".... Y así muchos más comentarios que esperaban echar abajo su imagen como artista.

Todo fue diseñado para dar una imagen irreal del artista, su vestimenta, su actuación... incluso el estudio se había ampliado para dar cabida a los decorados como a las cámaras de televisión, incluyendo el espacio de los asientos para dejar sólo una docena de filas.
El grupo de Elvis, incluidos Scotty, Bill, D.J. y los Jordanaires, se sentaron a mitad de camino en la parte de atrás.
Se incluyeron las apariciones de Eydie Gorme, Steve Lawrence y Milton Berle, además de Andy Griffith, Imogene Coca y finalmente Elvis .
Elvis salía vestido con un frac y llevando pajarita, además de unos guantes que le costaba quitarse al presentarle Steve, salía con su guitarra en mano. Era un tanto incómodo para él, esto se puede apreciar cuando se quita los guantes y cuando comienza a cantar.

La primera canción que cantó Elvis, "I want you, I need you, I love you" pero lo hizo sin mucha pasión , ni movimiento corporal, pero era una balada, realmente tampoco solía moverse mucho en las canciones lentas.
https://www.youtube.com/watch?v=xdUocSsz9KM
Steve Allen le felicitó, Elvis le dio las gracias y a continuación un entrenador llevó a un perro basset al set para que le cantara "Hound Dog". El perro realmente no le hacía mucho caso, así que tenía que estar además intentando hacerse su amigo cuando canta para él. La maniobra estaba clara, el centro de atención sería el perro, no Elvis. Aunque le cantaba y Elvis se movía, pero estaba claro que no podía hacerlo con libertad y además la cámara le enfocaba con el perro delante, todo muy calculado. Elvis fue manipulado y su actuación realmente no tuvo nada de natural ni de gracia. Elvis no estaba feliz con esto.
https://www.youtube.com/watch?v=oim51kUg748
Es muy posible que psicológicamente el propio Elvis no pudo ni moverse debido a las críticas y a todas las condiciones que suponía salir de nuevo en la Televisión. Este tipo de programas tenían además una parte cómica donde se reunían los participantes y realizaban una parodia con Steve, Elvis, Andy e Imogene. Al principio, inseguro de sí mismo, luego Elvis se relajó y se convirtió en el compañero natural, con el apoyo de sus coprotagonistas.
https://www.youtube.com/watch?v=1SmoHU4_eY8
Steve Allen obtuvo lo que buscaba, el nivel de audiencia superó al programa de Ed Sullivan, pero a pesar de todo lo acontecido los críticos hablaron de domesticación, pero con desprecio. Lo definieron como un niño acobardado en el programa del día anterior... dijeron que la emoción de Presley no era su voz sino su presentación erótica... aunque algún periodista le defendió alegando que le habían vestido como a un cadáver y siendo incriminado.
Elvis lo que dijo fue "Esa gente de Nueva York no me va a cambiar", pero lo ciertos es durante muchos años no volvería a New York , hasta el año 1972 en el que su vuelta causo furor y un gran reconocimiento.
Aunque su humillación no duró nada más que unas horas, porque en cuanto volvió a los escenarios, a su ciudad en Memphis. Elvis volvería a ser el mismo y a moverse a su manera, diciendo al público "Voy a mostraros cómo es el verdadero Elvis esta noche".
Lo cierto es que a pesar de la maniobra por intentar dar una imagen clásica a un artista que rebosaba energía y magnetismo, era evidente que era un paso más en su carrera, que tuvo que saltear para seguir adelante y surtió efecto porque Ed Sullivan quien había jurado no contratarle, le llamó al backstage para ofrecerle un contrato para varios programas.
Cuando le preguntaron los periodistas acerca del show que iba a realizar, Elvis dijo que era como una comedia y fue muy amable con ellos, realmente siempre fue un caballero a pesar de todas las cosas que dijeron de él, pero jamás le preguntaron por su música, en realidad era todo absurdo, le habían tomado como un objeto de crítica y ya le llamaban Elvis "La Pelvis". Pero muy lejos de todo esto, en estos momentos Elvis se estaba comiendo por dentro todo lo que realmente opinaba de este Show y de lo que decían de él.

Es cierto que Elvis pudo negarse a hacer el programa de esa forma, Scotty Moore le preguntó por qué no se quejaba si le hacían vestir o cantar de otra forma y Elvis le dijo que no podía negarse porque les despedirían. Tenía miedo por él y por su grupo y su gran inseguridad en todo momento le hacía aceptar estas cosas. Había una gran diferencia de Elvis en la Tv, a lo que hacía en los conciertos, con sus actuaciones en las que no tenía freno y su magnetismo salvaje, su actuación controlaba y hacía enloquecer al público.
Las condiciones del éxito, la sumisión del artista para conseguir la fama, a veces conllevan la Frustación del hombre y la humillación es a veces un trago difícil de aceptar que deja huella en el ánimo.
"Siguiendo el Camino de el Rey..."

Canción compuesta por Aaron Schroeder y Cliff Owens. Una maravillosa balada que Elvis interpreta con absoluto sentimiento , hasta el punto de verse en él las lágrimas. Esto lo explicaría Aaron Schroeder que presenció estas grabaciones y quedó muy impresionado por el artista que luchaba por transmitir todo lo que sentía en su interior y querer que se pudiera plasmar en estas sesiones. En este día 2 de julio, Elvis se dejó llevar y sentir, como en muchas ocasiones en las que se abandonaba en su música, buscaba la perfección y en esta canción su voz transmite ese sentimiento. El cantante de los Jordanaires, Gordon Stoker, que ya había cantado con él anteriormente , también quedó impactado al escuchar y ver cantar a Elvis en esta canción, porque realmente le sentía vivir la música. Las baladas siempre fueron un punto sensible en Elvis, a pesar de hacerse famoso por el Rock, su ritmo, su contoneo... las baladas le hacían sentir la música de una manera especial.
Schroeder sería compositor de 17 canciones para Elvis, de las que 5 fueron número 1, "A Big Hunk o´Love", "Good luck Charm", "I Got Stung", "It´s Now or Never".
Elvis puso una pasión extra en esta pista cuando la dejó para RCA en la ciudad de Nueva York el 2 de julio de 1956, un día después de aparecer en el "Steve Allen Show". " Escrita por Aaron Schroeder y Cliff Owens, RCA lanzó la canción como la cara B de "Love Me Tender" el 13 de septiembre de 1956; el coronel intentó, pero no pudo, incluir esta canción en la banda sonora de la película Love Me Tender. También incluída en EP de su mismo título,, en septiembre 1956, y luego apareció en "Elvis Golden Records Vol. 1", "Worldwide 50 Gold Award Hits Vol. 1", "Elvis '56", "Artist Of The Century", "The King Of Rock And Roll", and "Love Elvis".
Como single llegaría al puesto 27 en el Billboard, a pesar de ser una buena canción, sin embargo la cara A "Love me Tender" llegaría al puesto número 1.
"Siguiendo el Camino de el Rey..."

Elvis Presley- Any Way You Want Me (That's How I Will Be) - YouTube

Después de unos días de vacaciones en julio, todos volverían a la carretera para las actuaciones de agosto. Se dirigían a Florida la primera semana, donde Elvis les dijo a los periodistas que estaba cansado de que lo llamara "Pelvis". Este apodo se lo puso un reportero del Clarion-Ledger, un periódico de Jackson, Mississippi. Elvis estaba muy molesto por este apodo. Todos en el espectáculo estaban nerviosos, pero fue peor cuando fueron a un concierto en Daytona. Cuando llegaron al hotel después de haber estado toda la noche en coche, parece ser que no tenían habitación, todos estaban de mal humor. Intentaron en dos o tres sitios más y no había lugar para ellos. Todos estaban cansados y nerviosos, fue tal el desconcierto que Bill y Scotty se pelearon de tal manera que se liaron a puñetazos. Fue todo un tanto complicado, unos días duros, aunque los conciertos salían bien.
En Agosto de 1956, Florida, la presión hacia Elvis y lo que llamaban sus movimientos obscenos cada vez era más grande, en alguna ciudad en las que realizó sus conciertos. A pesar del éxito que ya estaba obteniendo en las mismas, tenía en contra a bastantes personajes que incluso ganando a su costa , querían controlar sus actos en el escenario.
El ambiente era demasiado pesante los días 10 y 11 de Agosto de 1956, cuando Elvis cantó en Jacksonville , en seis presentaciones y resultó de nuevo un éxito
En Jacksonville cantaron en el Teatro Florida, cuando llegaron allí, les recibieron con unas órdenes de arresto sin firmar preparadas por la jueza del Tribunal de Menores, Marion Gooding. Las órdenes acusaban a Elvis de dañar la moral de los menores. Las razones que dio el juez, tenían que ver con lo que había sucedido en el último concierto, donde los fans histéricos, casi le arrancan la ropa a Elvis. Esto era un escándalo y quería que no volviera a pasar, por lo que si Elvis volvía a moverse así en escena, le advirtieron que firmarían las órdenes de arresto y Elvis sería encarcelado por esto.
Evidentemente todo estaba exagerado y malintencionado con otros fines, la consecuencia era intentar que la juventud no siguiera los pasos del endemoniado artista que quería hipnotizarlos con sus movimientos lascivos, era como si el pobre Elvis tuviera la capacidad de embrujarles o algo parecido.
En los días anteriores a los conciertos, Gooding había usado la amenaza de estos conciertos como si fuera parte de una campaña política.
Quería que los votantes supieran que estaba en contra de los males del Rock y fue fotografiado en el Optimist Club, sosteniendo una revista con la imagen de Elvis en la portada.
El mánager de Elvis, el coronel Tom Parker, sin muchos escrúpulos por lo que estaba pasando, contrató a un abogado para que se sentara entre la audiencia en cada espectáculo. Gooding también decidió observar los procedimientos después de tener una conversación, cara a cara con Elvis sobre ciertos movimientos considerados tabú. El movimiento de lado a lado era aceptable, pero los movimientos de ida y vuelta estaban prohibidos, todo un tanto absurdo. Eso realmente sucedió.
Los policías estaban en todas partes, cada programa fue filmado y aparentemente Elvis cumplió con el mandato del juez.
El pobre Elvis que quería cantar y hacer feliz a su público, pareciera ser un mal para toda la juventud, su imagen sería utilizada como perjuicio para la sociedad.
Cuando comenzaron estos conciertos, estaban rodeados de la policía armada y además con cámaras de cine. Había un control máximo de todos los movimientos tanto dentro como fuera del escenario, donde Elvis tuvo que hacer la actuación sin poder moverse normalmente por estas amenazas. En su situación y como no podía moverse con naturalidad, utilizaría el dedo meñique y su labio curvado en escena, que igualmente provocaron histerismo en el público. Realmente no le hacía falta hacer nada, su voz, su música y su meñique...
Aunque todos tenían miedo de ser arrestados por obscenidad, afortunadamente, pudieron salir de esta situación con éxito y la historia quedó como desagradable anécdota, puesto que todos tenían la sensación de que cualquier cosa que hicieran sería en perjuicio de su propia libertad.
Cuando Elvis fue entrevistado les dijo a los periodistas que no estaba contento con estas acusaciones, sólo pretendía cantar y dijo que no hacía movimientos corporales sucios. Realmente ninguno de ellos entendía el por qué de tanta crítica y el por qué la gente podría estar molesta. Eran cuatro músicos bien vestidos, limpios y con su música no dañaban a nadie, pero era la sociedad estricta del momento que intentaba frenar lo que finalmente iba a cambiar.
Lo cierto es que a mediados de los años 50, Estados Unidos, estaba en un momento reprimido por Eisenhower, la sociedad estricta y conservadora no podía entender aún esa atracción de este joven cantante y tampoco se había visto poseer un magnetismo sexual tan exagerado como lo tenía Elvis. No había nadie igual y esto era lo que estaba molestando tanto a una sociedad que no quería cambios en sus jóvenes.
Los periodistas reconocieron que la recaudación fue la mayor venta anticipada de boletos que se había dado en el lugar, todo un éxito.
El Coronel Parker dijo que había rechazado una invitación para que Elvis se quedara en el Hotel Fontainebleau, por temor al daño que podrían causar los admiradores.
Y además añadió “No lo esperen para un ensayo”, Parker aseguró a la gerencia del teatro. “Simplemente no necesita un ensayo. Subirá al escenario y los impactará”.
Era evidente que ya sabía que pasara lo que pasara en cualquier ciudad, independientemente de los contratiempos, de las oposiciones y de las normas impuestas, Elvis manejaría al público y le dejaría boquiabierto.
"Siguiendo el Camino de el Rey..."

El mundo estaba enloquecido con Elvis Presley, sus intervenciones en Tv, la publicación de sus primeros discos, que ya le habían proporcionado un disco de oro... sus conciertos y artículos en prensa le habían empujado a lo más alto. La euforia sólo estaba en sus comienzos aún quedaba mucho por escalar. Elvis estaba ya pendiente de rodar su primera película "Love Me Tender" ,era el16 de agosto de 1956, cuando llegó a bordo de un vuelo de American Airlines al aeropuerto internacional de Los Ángeles.
El recibimiento de sus fans fue definitorio en este momento, decían en sus pancartas "Elvis for president". La adoración y admiración por su estilo, su música,  la novedad crucial en un tiempo que estaba por cambiar...La juventud quería rebelarse ante el costumbrismo y Elvis representó esto y mucho más,  sin querer, sólo con su voz.
Elvis estaba feliz de recibir a sus fans, aunque en las imágenes se le ve que está con sorpresa, porque su mundo se estaba engrandeciendo y sólo había pisado un pequeño Cielo de su fortuna.
"Siguiendo el Camino de el Rey...!
 

Abajo: Aeropuerto Internacional de Los Ángeles 

August 24, September 4– 5. October 1, 1956: Fox Stage 1,

"WE´RE GONNA MOVE"
El 24 de agosto de 1956, Elvis grabó esta canción que era un mezcla de fusión de blues y gospel, acreditada a Elvis y Vera Matson, pero compuesta en realidad por Ken Darby, en Radio Recorders. La canción se inspiró en un tema de 1941 de los Southern Sons "There's A Leak In This Old Building", "We're Gonna Move" resultó ser la primera melodía cinematográfica de Elvis y obtuvo un lugar en el EP "Love Me Tender". El lanzamiento de un álbum debut (una mezcla alternativa) se produjo en "A Date with Elvis", seguido en el tiempo por "Worldwide Gold Award Hits Vol 2" y Elvis Essential Elvis vol.1". Han aparecido tomas alternativas en los lanzamientos de álbumes póstumos "The King Of Rock 'N' Roll" , también tiene la versión original de estudio y en la reedición de 1997 de "Jailhouse Rock".
Una canción muy simplona compuesta para la película, Elvis la interpreta de una manera sencilla y como siempre con todo su entusiasmo, aunque el tema no dió más de sí. Elvis Presley - We're Gonna Move (Color+True Stereo) - 1956 - Love Me Tender Movie - YouTube

"LET ME"
Elvis grabó esta canción el 4 de septiembre de 1956 en Radio Recorders para su película debut Love Me Tender. Apareció en el EP de la banda sonora, no fue una elección difícil ya que solo había cuatro canciones en la película, antes de aparecer en el LP provisional de los años del ejército A Date With Elvis en 1959. Elvis obtiene un crédito en esta canción, junto con Vera Matson (un pseudo - nym usado por el compositor Ken Darby). Posteriormente, "Let Me" salió en Worldwide Gold Award Hits vol. 2, esencial Elvis vol. 1, The King Of Rock And Roll y Jailhouse Rock (que incluye una versión alternativa de Elvis cantando solo).
Realizada para el film, como todas las que se incluyeron otra canción sencilla y sencilla. Elvis Presley - Let Me - YouTube

"POOR BOY"
Elvis grabó esta canción acreditada por Vera Matson/Elvis Presley en Radio Recorders el 24 de agosto de 1956, para su lanzamiento en el EP "Love Me Tender" en noviembre de ese año, y más tarde, en el álbum For LP "Fans Only". La canción en realidad fue escrita por el arreglista vocal Ken Darby, quien insertó esta y otras canciones en la película. Logró una lista de sencillos colocándose en el puesto 35 en la parte posterior de su lanzamiento EP "Poor Boy" y desde entonces ha aparecido en el álbum recopilatorio "Worldwide Gold Award Hits Vol. 2", y ha aparecido póstumamente en "Essential Elvis Vol.1 "y en la caja "King Of Rock And Roll". El CD "Jailhouse Rock" de 1997 contiene dos versiones. Elvis Presley - Poor Boy - YouTube  

"LOVE ME TENDER"

Elvis grabó la canción para la banda sonora de su primera película, el 24 de agosto de 1956, la primera versión. l día 1 de Octubre se grabaría la versión del final del film. Ambas grabadas en los estudios de la Fox en Hollywood.
Ken Darby adaptó la canción de la era de la Guerra Civil llamada "Aura Lee", escrita originalmente por W. Fosdick y George Poultor de la década de 1860. Pero la publicación la cedió a su mujer Vera Matson y compartiendo la acreditación con Elvis Presley.
La canción se estrenó en el programa de "Ed Sullivan Show", después se publicó como single en octubre de 1956, con la canción "Any Way You Wan-Me" en la cara B. El single se convirtió en disco de oro incluso antes de estar en las tiendas, porque la RCA recibió más de un millón de pedidos anticipados. Lograría llegar al puesto nº 1, permaneciendo cuatro semanas. Se incluyó en el EP "Love me Tender", coincidiendo con el film, cuando se estrenó. Saldría por primera vez en LP, en Elvis "Golden Records", en "Worldwide Gold Award Hits Vol.1" "Elvis: A legendary performer Vol.1"  , "Pure Gold", "This is Elvis", "The King of Rock and Roll","Platinum: A life in Music","Artist of the Century" , "ELVIS 30. #1 Hits", "Love Elvis","Hitstory", "Elvis Movies", "The Essential Elvis Presley" y "Elvis at the Movies".
Esta canción se convertiría en simbólica en estos tiempos y también a su vuelta a los escenarios en los años 70´, porque era una forma de acercarse a su público y recordar buenos tiempos. La canción se incluyó también en "A Golden Celebration", "From Nashville to Memphis", "Memories: The '68 Comeback Special" y FTD "Burbank '68". Las primeras actuaciones de Las Vegas, se incluyeron en "Collectors Gold" y "Live In Las Vegas", y en los lanzamientos de FTD "Elvis At The International", "Writing For The King", "All Shook Up", "Polk Salad Annie","One night in Vegas " y " The Impossible Dream".  Las actuaciones de "Love Me Tender" aparecen en borh de los documentales de principios de los setenta de Elvis (Así es como es y Elvis on Tour). La cantó en el Madison Square Garden, "Elvis As Recorded At Madison Square Garden", "An Afternoon In The Garden"; otras versiones en vivo de 1972 están en "Elvis: Close-Up" y FTD "Summer Festival".
Posteriores actuaciones se incluyeron en FTD de "Elvis Recorded Live On Stage en Memphis". Otras presentaciones en vivo están la caja de "Elvis Aron Presley" y en los números de FTD "Closing Night", "I Found My Thrill", "It's Midnight", "Live in LA", "Dragonheart" y "Dixieland Rocks". Tambien en "Essential Elvis Vol.1", seguido una década más tarde por los lanzamientos de álbumes de aniversario de Jailhouse Rock, etc.

Elvis Presley - Love Me Tender (1956) - YouTube

The Ed Sullivan Show era un programa realizado para la Televisión, que se emitía todos los domingos a las 20:00 horas en vivo y desde la ciudad de New York. Desde 1948 hasta 1971 reuniría todos los géneros del espectáculo, donde podrían cantar cantantes de todos los estilos, comediantes, bailarines, etc. En sus comienzos su nombre era "Toast of The Town" hasta el año 1955 en que finalmente se le llamó "The Ed Sullivan Show". Se emitió en la CBS, acompañado por la CBS Orquesta y dirigido por Ray Bloch. Reunió a las mayores celebridades de la época y normalmente siempre fue el programa más visto del momento , ganándose un público habitual por lo que todos los artistas querían actuar en él. Edward Vincent Sullivan era un reportero deportivo y de entretenimiento , además fue columnista par el New York Daily News , sería el creador de este programa y presentador del mismo. Es curioso y contradictorio, por su imagen, puesto que se hizo popular por su programa, a pesar de su rigidez con su aire y carácter conservador. Lo interesante era que fue su programa daría la oportunidad a nuevos artistas y engrandecer a los que ya actuaban en él. Pero a sus artistas a veces les exigía particulares cambios, en las letras, en la actuación... la imagen era primordial para que siguiera el patrón conservador pero innovador en la época.

El Coronel Parker quería que Ed Sullivan contratara a Elvis para su programación, puesto que era el principal y más visto por el público, evidentemente era el medio más adecuado para poder ascender más rápido, pero hasta junio de 1956 sólo habían recibido negativas.
Ed Sullivan prometió que jamás llevaría a su programa de Tv, por desgracia pagó muy alto su error, porque la audiencia pedía verlo en TV y cuando pudo hacerle la oferta al Coronel Parker para contratarle tuvo que pagar una tarifa récord de $ 50,000 por tres apariciones en su programa. Tuvo que retractarse por interés o porque cambió de idea frente al artista, pero a cambio le pidió moderación o simplemente manejó hábil la situación. El motivo sería el programa de Steve Allen Show donde Elvis alcanzaría récord de audiencia dejándole a un lado del público. Por esta razón quiso asegurar sus apariciones para poder ofrecer al público lo que pedía, es además lo más sorprendente que Sullivan nunca pagaría tanto a nadie más, ni siquiera cuando los Beatles salieron posteriormente en su show. Aunque en la comparación con Los Beatles Ed Sullivan tendría sus dos índices de audiencia más altos. Elvis se sintió ofendido por los comentarios que hizo Sullivan antes de contratarle, puesto que era muy sensible a las críticas, pero realmente era el programa que más ventaja le dio frente al público y la victoria sería el cambio de actitud del presentador con él.  Con Ed Sullivan Elvis Presley llegaría a dar la mayor audiencia en la televisión y le dio ya su oportunidad como estrella de obtener el lugar entre los más grandes artistas del momento.
Elvis ya tenía varios discos de éxito y ya estaba realizando su primera película, "Love Me Tender". Pero lo más interesante fue que a partir del primer show de Tv con Sullivan, la expectación era tan grande que Las revistas y los periódicos estaban llenos de noticias, la publicidad era enorme. Sin que tuvieran que hacer nada se hablaba de Elvis como el adolescente advenedizo que envolvía a sus fans y que estaba alcanzado el más alto puesto en la cumbre de la televisión. Saldría en todas las revistas, en las portadas y también en TV Guide, que publicó tres artículos sobre Elvis, el primero en la semana que iba a realizar su debut en el programa para el 9 de Septiembre.
El acontecimiento iba a ser presenciado por el más alto índice de audiencia familiar.
Elvis iba a actuar en tres ocasiones en este programa con absoluto éxito..